Recentemente, a primeira parte de um dos jogos mais queridos da série, Final Fantasy VII, chegou exclusivamente ao PlayStation 4, e a segunda parte chegará no próximo ano exclusivamente ao PlayStation 5.
Mas, embora a franquia esteja muito ativa e haja até rumores de novos remakes, já se passaram sete anos desde o último jogo numerado. Em 2016, Final Fantasy XV foi um sucesso instantâneo, vendendo 5 milhões de cópias em sua primeira semana em todas as plataformas disponíveis na época.
E apesar do sucesso, muitos fãs de carteirinha reclamaram das mudanças que o jogo trouxe, entre outras polêmicas, como o fato de o jogo ter ficado inacabado. Mas essa reclamação sobre as mudanças é algo recorrente na franquia que tem acontecido em todos os jogos lançados, inclusive no remake de Final Fantasy VII. E Final Fantasy XVI não é diferente.
Na época, a franquia começou a se promover abertamente como um RPG de ação e foi fortemente influenciada por franquias como Devil May Cry, Dragon’s Dogma e Tales of. E de fato, à primeira vista, a diferença em relação aos jogos anteriores é clara, e acho que essa mudança é mais que bem-vinda. Toque nos botões com estilo.
Aposto que você já ouviu falar que o jogo é um apertar o quadrado sem fim, e é isso mesmo se você deixar todas as configurações acessíveis. Agora, quando você joga no modo focado na ação, o jogo muda de forma absurda. Podemos dar vários comandos como ataque de curto e longo alcance, pular, esquivar e ações especiais como correr.
Não é nada que outro jogo de luta não tenha feito antes, certo? No entanto, como dito acima, o jogo é fortemente inspirado em Devil May Cry e possui uma variedade absurda de combos que criam vários ataques. As combinações variam de ações simples, como pressionar dois botões juntos, a combinações mais complexas. E nessas combinações usamos literalmente todos os botões disponíveis no modo dualsense padrão.
Esse uso de combos torna o jogo uma batalha muito versátil, mas não para por aí. À medida que avançamos no jogo, ganhamos habilidades de vários Eikons (uma famosa citação da franquia). Cada Eikon tem seu próprio elemento único e, com cada elemento, temos acesso a novos movimentos e habilidades, e os combos se adaptam a esses elementos.
É uma batalha muito variada e bastante personalizável, principalmente porque é impossível ter todos os elementos disponíveis o tempo todo. Os jogadores devem, portanto, escolher quais elementos se adaptam e evoluem mais.
Cada um desses elementos tem sua própria árvore de habilidades com habilidades muito distintas e uma grande árvore dedicada ao Eikon principal. As habilidades são adquiridas por meio de pontos de habilidade, conhecidos como AP para fãs de longa data. Esses pontos são ganhos no final da batalha. No entanto, como mencionado anteriormente, o jogo tem influências de Dragon’s Dogma e é muito diferente de Devil May Cry. Esse impacto se deve em grande parte ao uso visualmente incrível de feitiços em combate tanto pelo protagonista quanto pelos aliados do grupo.
Na verdade, como todo jogo da franquia, esse grupo existe dentro do jogo, e os personagens que estavam no grupo na hora do jogo aparecem com alguns aparecendo no menu. . Vamos voltar ao combate… A tela inteira está coberta de partículas e tinta, dando ao combate um espetáculo visual que se torna ainda mais atraente à medida que suas habilidades melhoram. O uso de uma habilidade leva tempo antes que ela recarregue e possa ser usada novamente.
A influência de Dragon’s Dogma e Devil May Cry é muito evidente, mas considerando que ambos os jogos compartilham o mesmo design de combate de Final Fantasy XVI, isso não importa. Este é um dos jogos de luta mais engraçados, divertidos e viciantes que já joguei. Mas há outro jogo que tem um grande impacto no jogo… batalhas em escala épica.
Um dos jogos ocidentais mais inovadores que ainda tem um grande impacto no mundo dos jogos hoje é God of War, que também inspirou Final Fantasy. E o impacto é, de certa forma, reconhecido. A primeira e mais óbvia é que em algum momento do jogo eles lançaram um “Rage Mode” muito parecido com o jogo Spartan Fury da Sony.
Outro ponto bastante óbvio é a presença de combos também encontrados em Devil May Cry. E embora este jogo seja muito mais violento do que seus predecessores, há uma coisa que a série God of War faz muito bem, e Final Fantasy XVI também, e talvez até melhor, é uma batalha em grande escala.
Lutar contra inimigos gigantes não é novidade na série. Prova disso é quando ele lutou contra Adamantuga em Final Fantasy XV, literalmente lutando contra o dedo do inimigo. Muitas das mesmas coisas aconteceram em God of War, mas houve algumas cenas de luta que foram incríveis nessa escala. GOW e Ragnarok de 2018 continuaram essa tradição trazendo as batalhas absurdas.
Porém, na minha opinião, Final Fantasy XVI vai além e traz batalhas nunca antes vistas no mundo dos games. Existem apenas alguns jogos que oferecem momentos verdadeiramente emocionais. Adoro as grandes cenas de ação em Uncharted, ou a batalha final em Horizon Forbidden West Burning Shore, ou a mudança momentânea de dimensão em Ratchet and Crank Lift Apart, ou Star Wars Jedi.
Lembro-me até da batalha em alta velocidade de Jedi Survivor. No entanto, enquanto esses jogos mencionados são cenas/momentos específicos do jogo, FFXVI tem batalhas incrivelmente épicas e gigantescas. Então há outro que é cada vez maior, e depois outro, e assim por diante. O combate, especialmente o de Eikons, é muito impressionante e deve ser estudado.
E embora o trailer dê a impressão de estar cheio de batalhas QTE lentas, na verdade elas são tão dinâmicas quanto as batalhas “regulares”, ainda maiores e visualmente mais impressionantes. Acho que essa batalha é fortemente inspirada nas batalhas visuais de Naruto, e realmente espero que outros jogos continuem evoluindo inspirados nessas batalhas.
O combate não é apenas destruir o campo, é claro que há uma grande variedade de inimigos, e os tipos de inimigos são infinitos, assim como na série anterior. Dos inimigos dos inimigos.
Assim como o protagonista Clive possui uma infinidade de tipos de ataques e habilidades, os inimigos presentes no jogo também. Existem inúmeros tipos de inimigos de diferentes tamanhos, estilos e variações. Cada um tem ataques únicos e requer diferentes estratégias de combate. O que essas diferentes estratégias rendem exatamente o que este jogo oferece é a diversidade.
Além dessas batalhas que ocorrem ao longo da história, através da caça você pode encontrar alguns inimigos únicos que são muito mais poderosos do que aqueles que você encontra de maneiras mais convencionais. Esses inimigos criam um nível de desafio muito maior. Ainda não há desafios suficientes?
Portanto, é possível repetir o jogo na dificuldade Final Fantasy. Isso não apenas torna os inimigos mais poderosos, mas também inclui mais habilidades, novos inimigos e novas variações. Além disso, o nível máximo do seu herói é dobrado e você tem a chance de desbloquear o lendário Ultima Blade.
FINAL FANTASY XVI não é um jogo curto e se você se concentrar apenas na história, levará pelo menos 35 horas. No entanto, o combate é tão divertido (e até viciante) que se torna entediante rapidamente. Mas, além de grandes batalhas, também é estruturado de outras maneiras, uma das quais é o que mais atrai os fãs desta série…
Do melhor ao pior da série, uma coisa é certa sobre este jogo. É uma história bem trabalhada e hierárquica. Essa história pode não agradar a todos os públicos, mas sempre atraiu atenção invejável e rendeu alguns momentos lindos, felizes, tristes e emocionantes que tocam nossos corações.
Cada FINAL FANTASY numerado tem uma história e um mundo completamente únicos, e um humano, por exemplo, pode começar com segurança no 16º jogo. Embora seja um mundo único, sempre há alguns temas e elementos: cristais, personagens icônicos, inimigos inesquecíveis e contos de luta contra o destino. Outra história notável apareceu em uma série já notável. Desta vez, seguimos Clive Rosfield, um dos príncipes do Reino de Rosalia, enquanto ele ouve seu irmão, Joshua Rosfield, que é o herdeiro do trono.
Depois de muito tempo, Final Fantasy voltou a ter um ar mais medieval e imaginativo. O jogo se passa em Valisthea, um continente onde a magia existe na vida de todos. As pessoas podem acessar a magia através dos famosos cristais que são uma das marcas da série. Esses cristais são alimentados pela magia dos Meter Crystals, cristais do tamanho de montanhas que fornecem toda a magia do continente.
No entanto, essas grandes concentrações de magia são alvos da ganância e, por isso, cristais de matéria são encontrados próximos a outros reinos. O combate se inspira definitivamente em outros jogos, mas a história também se inspira muito. Uma dessas inspirações vem de Game of Thrones.
Assim como na popular série da HBO, estamos lidando com vários reinos. Cada reino tem características muito distintas, como aparência e cultura, e cada um se esforça para ser o melhor. Todo reino tem um rei, e todo reino está em constante luta para ganhar poder e expandir seu território.
Novamente, como GOT, esta história analisa profundamente cada reino e os personagens que o compõem. Além disso, como “GOT”, também retrata possíveis atrocidades que os humanos buscam poder e controle. Vemos intriga, traição, guerra e tudo o que acompanha uma boa história medieval.
No entanto, GOT não é a única inspiração para Final Fantasy XVI, também existem vários produtos de entretenimento orientais que influenciaram muito a história de FFXVI. Durante o jogo, encontramos claramente algumas semelhanças (muito bem-vindas) com várias séries como Attack on Titan, Naruto e até Godzilla. Governado por um rei, este universo é o lar dos Eikon, uma arma de poder ilimitado. O famoso Final Fantasy Summon é introduzido na forma de Eikon. Neste jogo, porém, os personagens não apenas convocam esses seres, eles se transformam.
Aqueles que podem se transformar em Eikon são chamados de Dominantes e (ironicamente) possuem seus respectivos reinos. É como o trunfo de todos os reinos. E como eles estão em guerra, podemos (felizmente) ver os confrontos intensos e épicos entre Eikon. Assim, através desses governantes vemos Shiva, Phoenix, Ifrit, Odin, Ramuh, Titan, Garuda e Bahamut. Senti falta do Leviatã mencionado no jogo, infelizmente não aparece. Talvez com DLC?
O personagem principal, Clive, é o governante do Ifrit, o até então desconhecido segundo Akon do Fogo. Mas como não pode ser diferente na franquia, os protagonistas devem estar traumatizados. Como mencionado anteriormente, Clive é o “escudo” de Joshua e seu irmão mais novo.
Mas em teoria o filho mais velho deveria ser o herdeiro do trono, certo? No entanto, quando Clive nasceu, ele não herdou o poder de Phoenix, Eikon do Reino de Rosaria, revelando-o apenas para a família real. Joshua é escolhido como governante pela Fênix, tornando-o o sucessor óbvio. Clive sempre se preocupou muito com seu irmãozinho, mas sua mãe não gostava que ele não fosse feito (ou escolhido) dominante do Eikon de fogo.
No entanto, as coisas eventualmente se complicam quando Joshua assume a forma de uma fênix e um segundo Eikon flamejante aparece na cena do crime. No primeiro choque, como você pode ver no trailer, Phoenix é brutalmente derrotado e morto, o que não acontece com frequência na série. O jogo é voltado para a faixa etária de 18 anos ou mais, o que acredito ser o primeiro da série.
Após esse acontecimento, Clive é abandonado e se torna Mark, uma espécie de escravo desse universo. Ele é designado para uma equipe selecionada que realiza missões perigosas e se vê no meio de uma batalha entre Shiva e Titan. Sua missão era encontrar e eliminar Shiva.
No entanto, quando Clive encontra o Dominante de Shiva, ele descobre que sua ex-futura companheira, Jill, é a dominante do Eikon de gelo. Ele decide se rebelar contra o resto do time marcados e salvar Jill, e neste ato somos apresentados a Cid, o Eikon de Ramuh. E a história se desenrola a partir daí. Se você acha que a história do jogo se resume ao que você viu no trailer, é seguro dizer que você está completamente errado. 80% Todo o conteúdo mostrado no trailer é apenas parte das primeiras horas do jogo. A história toma um rumo inesperado e se torna uma história em escala muito maior do que o trailer.
Na sessão de batalha, eu disse que este jogo tem algumas das melhores batalhas que já vi na minha vida como jogador de videogame e é a história que torna esses momentos épicos possíveis. Além disso, permite alguns momentos marcantes e emocionantes que só Final Fantasy pode.
Mas o que é uma boa história sem bons personagens? Ao longo desta análise já mencionamos alguns personagens como Clive, Joshua, Jill e Sid, mas há muitos mais e tudo é muito bom e bem escrito. Cada personagem tem sua própria história e é muito interessante ver como eles evoluem conforme a história avança.
A história não acontece em um ponto específico. Presenciamos anos de história e podemos ver claramente o crescimento dos personagens. E é tudo muito bem-feito e, por exemplo, no início do jogo você encontra personagens que naquele momento pareciam muito de segunda categoria. Mas conforme a história avança, ele ganha mais peso e importância do que poderíamos imaginar a princípio. E isso acontece não apenas uma vez, mas muitas vezes. NPCs de segundo nível, como vendedoras e ferreiras, adicionam profundidade à medida que a história avança. E se os personagens secundários têm profundidade, os personagens principais têm ainda mais profundidade.
Observar os personagens crescerem fisicamente e fisicamente é muito gratificante. E isso vale para outros personagens mais centrais também. Além disso, é gratificante ver como se desenvolvem as relações que mantêm entre si e que significado essas relações adquirem. Nesse quesito, o jogo se sai muito bem.
Já vi pessoas reclamando que esse jogo tem muito diálogo e cutscenes, mas isso é Final Fantasy e sempre foi. Cada hora de diálogo é responsável por empoderar relacionamentos e personagens, o que impacta diretamente a nós, jogadores. Isso nos faz rir, chorar, nos emocionar, e é isso que torna a história tão boa quanto Final Fantasy XVI. Este épico será transmitido em audiovisual
A história e a jogabilidade são definitivamente os destaques de Final Fantasy XVI, mas com um visual igualmente épico e um som que eleva tudo ainda mais em termos de qualidade, tudo funciona junto de uma forma muito satisfatória. Primeiro, vamos falar sobre sua aparência. Através dos vários trailers e conteúdos lançados pela Square Enix ao longo do tempo, ficamos com a impressão de que os gráficos do jogo eram medianos, ficando aquém de Final Fantasy VII Remake e Final Fantasy XV.
Mas agora que finalmente temos acesso ao jogo, podemos dizer com confiança que ele tem um desempenho extremamente bom nesse quesito. O jogo não é perfeito nesse aspecto. Onde acho que há espaço para melhorias nesse quesito são as expressões faciais e pequenas animações que possam deixar os movimentos do personagem mais naturais, como é o caso de Final Fantasy XV. No entanto, acho que esse é o único ponto negativo. Claro, não posso deixar de mencionar alguns problemas de desempenho que ocorrem durante o jogo, como baixas taxas de quadros no modo de desempenho.
Também sofri de alguns problemas de superaquecimento e fiquei apavorado, mas isso não prejudicou minha experiência geral. Como de costume, escolhi o modo de qualidade. É muito estável e recomendado para jogar.
O que foi surpreendentemente bom foi o cenário do jogo. São vários cenários com diferentes ambientes que são um deleite para os olhos. Este é um ambiente específico que lembra uma floresta densa, a quantidade de detalhes presente neste ambiente é ridícula, a forma como a luz cai pelas folhas e as texturas são excelentes. Quando se trata de texturas, existem alguns cenários com texturas de alta resolução que enchem os olhos.
E não só a textura do cenário, mas também a textura das roupas dos personagens impressiona. Cada parte é texturizada para simular de forma muito realista materiais como tecido, couro e metal. A forma como as texturas reagem à luz também é muito bacana. Mas como os modelos de roupas são mencionados, os modelos de personagens também são bons. Claro, um cuidado especial foi tomado na modelagem dos personagens principais, e isso é de se esperar, mas os personagens coadjuvantes também não são ruins.
Cada personagem tem suas próprias características. Como eu disse antes, estamos seguindo os personagens por um período de tempo relativamente longo, então estamos vendo eles crescerem conforme a história avança. A mudança na personalidade do personagem é notável, mas a mudança é muito suave, não há nenhuma sensação de incongruência em nenhum ponto e é muito convincente. E é impossível não mencionar os inimigos e monstros que você encontrará durante sua jornada.
Cada tipo de inimigo é visualmente único, com algumas variações, mas mudanças suficientes para torná-lo único. E os inimigos existem em qualidade, quantidade e variedade. Alguns inimigos são pequenos, enquanto outros ocupam toda a tela. Novamente, o combate neste jogo é o destaque absoluto, e a representação visual do combate é simplesmente deslumbrante. O jogo possui diversas animações para os personagens, como animações para os feitiços que os personagens podem usar, assim como animações para a movimentação dos próprios personagens.
Há uma quantidade enorme de granulação e informação, cor e brilho nos feitiços, tanto do protagonista quanto dos inimigos, tudo muito impressionante. E estranhamente, no modo performance, o jogo consegue manter 60fps em combate, embora com uma resolução um pouco menor. Como dissemos antes, à medida que avançamos no jogo, podemos desbloquear novas habilidades que fornecem efeitos visuais incríveis.
Mas desenvolver essas habilidades de forma ainda mais surpreendente permitiu que ele melhorasse ainda mais em seus relacionamentos. Sem falar na luta do Akon, essa é uma das lutas mais impressionantes que já vi em anos como jogador de videogame. Essas incríveis imagens são acompanhadas por uma incrível trilha sonora composta pelo renomado compositor japonês Masayoshi Soken.
Já sabemos que a trilha sonora de Final Fantasy é épica, e o 16º capítulo da série não é diferente. Sou um grande fã de música clássica, especialmente grandes peças instrumentais com refrões e tal, então admito que minha maior diversão com este jogo foi a trilha sonora. Fiquei muito satisfeito com a música do jogo e fiquei impressionado com sua variedade. E tanto a trilha sonora quanto a parte visual são utilizadas para uma composição de cenas bem interessante.
O jogo não tem os ângulos de câmera imaginativos e as simulações visuais de muitos jogos, mas o diretor sabe como dar à cena o espaço necessário para torná-la mais impactante. Mesmo um momento de silêncio pode parecer chato depois de uma batalha de proporções épicas, mas é importante respirar fundo neste momento para que você possa causar o impacto necessário para o próximo momento épico.
Este não é o caso de alguns filmes. Por exemplo, Transformers tem algumas cenas de ação muito boas, mas o impacto é perdido porque a cena de ação após a cena de ação não lhe dá tempo para recuperar o fôlego. A composição da cena também é muito boa, sabendo explorar com sucesso o uso da cor em ambos os personagens, iluminação e cenários. Um cenário que muda tanto ao longo da história do jogo, o que por si só já é bem legal.
A combinação de todos esses elementos dá à cena o poder de transmitir exatamente a emoção que o jogo está tentando transmitir. E, claro, muito disso se deve às excelentes atuações da equipe de atores que interpretam os personagens. As emoções da cena não são transmitidas apenas pela trilha sonora, mas também estão intimamente ligadas à delicada produção que brilha em FINAL FANTASY XVI.
Competir com GOTY? Mesmo antes de ser lançado, eu sabia que realmente gostaria deste jogo, então tenho que admitir que estava um pouco cético a esse respeito. No entanto, quando realmente joguei, pude experimentar muito mais do que imaginava. Não sei se esse jogo pode superar ou até alcançar o GOTY, mas é definitivamente um dos melhores jogos que já joguei, na minha opinião. Valeu a pena gastar um centavo para comprá-lo.
Mesmo que eu não seja bom em grandes jogos, era um jogo que eu poderia jogar sem me cansar. E para quem procura um jogo blockbuster que vale a pena investir, você pode facilmente obter pelo menos 70-80 horas de jogo com novos conteúdos, além de modos de jogo lançados após o final que aceitam os desafios que o jogo oferece. mais.
O jogo tem uma história bem grande em proporção, fazendo um excelente trabalho de explorar o mundo, os personagens e suas inter-relações, e como essas relações evoluem com o passar dos anos. Então, é claro, há os momentos épicos de combate.
Quanto ao combate do jogo… É pura diversão, muito dinâmico e rápido de aprender, inclusive aprendendo novos combos. Todos muito rápidos e responsivos, muito bonitos, apresentam um desafio muito bom e trazem emoção para a batalha. Os designs de combate foram muito bem desenvolvidos e tinham o potencial de definir a série nos próximos anos.
E tudo isso fica claro quando você adiciona à equação os gráficos e trilhas sonoras presentes no jogo. Foi uma viagem épica e inesquecível que vai ficar na minha história. No final das contas, o gosto é indiscutível e entendemos que algumas pessoas podem não ter a mesma experiência. Mas para mim, este é um daqueles raros momentos em que 10 não é suficiente para descrever o quanto me diverti.
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